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나의 해리에게 공감캐릭터 사랑주제 진정성대화

by plppll 2024. 10. 19.

신혜선, 이진욱 주연의 드라마 <나의 해리에게>는 진심 어린 스토리텔링, 복잡한 인물 관계, 캐릭터 간의 정서적 관계 등으로 볼수록 재미있는 작품입니다. 드라마라면 배우와 연출이 주목을 받는 경우가 많지만, 제가 생각할 때 이 드라마의 성공 비결은 바로 능숙한 집필에 있다고 생각됩니다. 그래서 오늘은 작가의 관점을 들여다보며, 드라마 <나의 해리에게> 인기에 기여한 캐릭터, 주제, 대화를 살펴보도록 하겠습니다.

 

 

드라마 <나의 해리에게> (사진=나무위키)

 

 

 

1. 공감가는 캐릭터


드라마 <나의 해리에게>의 주요 강점 중 하나는 공감 가는 캐릭터입니다. 드라마의 주인공들은 저마다 고유한 특성, 결점, 동기를 갖고 있어 깊이 있게 쓰여집니다. 특히, <나의 해리에게>의 주은호와 주혜리는 같은 인물이 두 캐릭터를 연기하고 있지만, 시청자로서 두 캐릭터 모두에게 애정이 느껴져 누구 하나를 선택하기 너무 어렵습니다. 작가는 감정적 투쟁이 진정성 있게 느껴지는 다차원적인 인물을 등장시켰고, 시청자들은 열렬하게 캐릭터와 공감하고 있습니다. 


각 캐릭터의 배경과 성격의 흐름을 작가는 작품 속에 잘 녹여내고 있습니다. 그래서 스토리 안에서 캐릭터는 진화하고 있으며, 잘 쓰여진 대본 안에서 시청자들은 그들을 응원하고 있습니다. 등장인물이 과거의 트라우마에 직면하면서 느끼는 두려움과 불안감 등을 넘어 정서적으로 성장하는 이야기는 시청자들의 마음속 참여를 유지시키게 됩니다. 주은호와 주혜리, 정현오와 강주연의 스토리텔링 속 캐릭터가 계속해서 기대됩니다.

또한, 드라마 속 보조 인물들 역시 단순한 줄거리 장치가 아니라 뚜렷한 성격과 배경을 갖고 있습니다. 세세한 면까지 작가의 돌봄으로 인해 <나의 해리에게>가 드라마가 아닌 실제처럼 느껴지기도 합니다. 시청자와 조연 캐릭터간의 감정적인 연결이 드라마의 성공을 크게 견인하고 있습니다. 

 

 

 

2. 보편적인 주제


드라마 <나의 해리에게>의 주제는 사랑, 상실, 구원과 같은 보편적인 감정을 탐구하기 때문에 폭넓은 시청자의 공감을 불러일으킵니다. 작가는 이러한 주제를 내러티브에 능숙하게 엮어 시청자가 캐릭터의 감정선을 탐색하여 자신의 경험을 되돌아볼 수 있도록 했습니다. 이 드라마에서는 로맨틱, 가족애, 자기애 등 다양한 형태의 사랑을 탐구하고 있고, 이러한 감정을 배우가 어떻게 연기하는지를 보는 것이 특히 매력적인 부분이라고 할 수 있겠습니다.

등장하는 주인공 모두 과거에 사로잡혀 있기 때문에 상실이라는 주제도 내러티브 중 하나입니다. 슬픔에 맞서고 앞으로 나아갈 길을 찾는 그들의 여정은 인간의 조건을 말하며 이야기를 깊이 공감하게 만듭니다. 드라마는 또한 캐릭터에게 과거의 실수를 바로잡고 다른 사람과 자신 모두에게 용서를 구하는 기회가 주어지기 때문에 구원이라는 주제도 다루고 있습니다. 이러한 주제적 깊이는 보다 다양한 시청자의 관심을 끄는 감정적 복잡성 또한 제공합니다.

이러한 주제를 섬세한 뉘앙스로 다루는 작가의 능력은 볼수록 놀랍습니다. 작가는 등장인물들이 기쁨과 고통을 동등하게 경험하게 함으로써 드라마의 고조된 감정 속에서도 현실에 기반을 둔 듯한 서사를 만들어냅니다. 이렇게 밝은 순간과 어두운 순간의 균형은 시청자가 시리즈 전반에 걸쳐 감정적으로 투영되도록 이끕니다.

 

 

 

3. 진정성 있는 대화


<나의 해리에게>의 또 다른 뛰어난 점은 대화의 질입니다. 작가는 등장인물의 대사를 통해 무언가를 드러내거나 이야기를 발전시키는 등 진정성이 느껴지는 대사를 만들어 냈습니다. 감정적 연결이 중요한 드라마에서 내면의 갈등을 표현하는 것은 쉬운 것이 아닙니다. 드라마 <나의 해리에게>는 그런 면에서 굉장히 탁월합니다. 등장인물 간의 진정성 있는 대화를 통해 시청자들은 그들의 감정을 포착할 수 있습니다. 

예를 들어, 주은호와 등장인물, 주혜리와 등장인물 사이의 대화는 종종 말로 표현할 수 없을 정도로 감정적인 비중을 차지합니다. 긴장의 순간이든, 회유의 순간이든, 조용한 이해의 순간이든, 대사는 항상 캐릭터에게로의 집중을 선사합니다. 단순하고 일상적인 언어를 통해 복잡한 감정을 전달하는 작가의 능력은 이야기를 친밀하고 공감되게 만듭니다.

게다가 작가는 대화의 속도에 대해서도 예리하게 반응합니다. 감정이 고조되는 순간에는 대화가 짧게 끊어지는 경우가 많아 시청자는 그 갈등해결의 과정에 더욱 빠져들고 어떻게 해결되는지 기대하게 됩니다. 이렇게 대사마다 긴장감과 해방감을 사용하는 것은 작가의 탁월한 능력 때문이며, 매 회 시청자의 좋은 반응을 이끌어냅니다. 

 

 

 

 

 

드라마 <나의 해리에게> (사진=나무위키)

 

 

<나의 해리에게>는 연기와 연출로 호평을 받고 있지만, 드라마의 진정한 기반은 바로 글이라고 생각합니다. 공감가는 캐릭터, 보편적인 주제, 진정성 있는 대화는 모두 드라마 작가의 힘이라고 할 수 있습니다. 즉, 드라마의 성공을 견인하고 있는 중요한 요건 중 하나인 잘 만들어진 글쓰기의 힘을 보여주는 작가를 기억하며 꼭 봐야 하는 작품입니다.